Alors que le printemps (ma saison préférée avec l’été durant lesquelles je me sens plus légère, plus éclairée et plus inspirée) arrive à grands pas, j’avais envie d’évoquer avec vous la notion de créativité. Mon état émotionnel a une influence considérable sur mon inspiration ou, au contraire, sur mon manque d’inspiration. Contrairement aux idées reçues, la créativité n’est pas qu’une question de don, mais est plutôt une succession d’étapes et de cycles qu’il faut accepter. Mais en intégrant quelques changements dans son quotidien, nous sommes tous en capacité de l’encourager. Voici quelques pistes pour vous aider à développer la vôtre.

1 - Tenir un cahier d’idées et d’inspirations

Les bonnes idées s’oublient souvent aussi vite qu’elles sont venues. Pour ne plus zapper ce qui vous traverse l’esprit lors d’une balade, d’une discussion ou d’un trajet en train, ayez toujours avec vous un carnet et un stylo. Replonger régulièrement dans ces notes permet d’associer plus facilement les idées, mais aussi de les trier et d’imaginer un projet plus global. 

Si vous n’êtes pas de la team papier, pensez à utiliser la fonction mémo de votre téléphone ou encore l’application notes pour les consigner.
Enfin, laissez vous tenter par les moodboards. Sur un tableau en liège, images, couleurs et matières se déplacent en un clin d'œil pour créer des combinaisons inspirantes. 

2 - Oser !

Sortir de sa zone de confort, prendre des risques, avancer vers de nouvelles directions… créer c’est aussi et surtout oser ! 
Pas question de brider son imagination car le secret d’une créativité libérée, c’est la confiance en soi. Laissez derrière vous la peur de l’échec et osez croire en vos projets !

3 - Laisser son esprit vagabonder

Rêvasser pour mieux créer, c’est indispensable ! Alors qu’on imagine le cerveau en mode “off” durant ces instants où nos pensées se détachent de la tâche en cours pour vagabonder librement, c’est pourtant bien l’inverse qui se produit. Et moins on en a conscience, plus cela nous profite ! Lâchez prise dans la journée pour laisser le temps à votre esprit de faire naître de nouvelles idées, c’est un grand oui. 

4 - Prendre soin de soi

Lorsqu’on se sent bien dans sa tête et dans son corps, le climat devient immédiatement plus favorable à la création. Au programme pour y arriver : une alimentation saine et équilibrée, un peu de sport, de la méditation ou encore des activités qui vous motivent et vous font plaisir (balade, sauna…). Sans oublier la routine quotidienne dans la salle de bains avec des produits cosmétiques green aussi clean pour le corps que pour la planète. 

5 - Agencer un espace de création

Un petit coin bureau dans le salon, l’entrée ou sous l’escalier pour s’adonner à des travaux manuels (peinture, collage, broderie, bijoux…), voilà une idée facile à mettre en oeuvre pour laisser place à la créativité. En aménageant votre espace à vous, vous multipliez les chances de consacrer du temps à vos activités quelles qu’elles soient. 

À vous de penser cet espace à votre image (Pinterest est un bon allié si vous ne savez pas par où commencer) ! Organisé avec une multitude de boîtes et panneaux muraux ou au contraire dans un esprit plus bric-à-brac, construisez ce petit coin de façon à ce qu’il vous apporte ce que vous recherchez quand vous vous y installez : de l’inspiration !

6 - Changer d’environnement

Et si changer d’air suffisait à nous faire voir les choses sous un autre angle ? Il a été prouvé que sortir de chez soi (et surtout lorsqu’on se promène en pleine nature) augmente significativement la créativité. 
Anna Wintour confie également que ces changements d’environnement contribuent à faire naître de nouvelles inspirations : « Je pense sincèrement qu’il faut sortir, aller au cinéma, au théâtre, à des expos. Je voyage énormément. Chaque fois que vous sortez de chez-vous, ne serait-ce que dans la rue, vous pouvez avoir de nouvelles idées. »
Avis aux casaniers, on se fait violence, et on sort s’aérer une petite heure dans la journée ! 

À mes yeux, le processus de création est quelque chose de très intuitif et personnel. Je n'ai pas d'environnement spécifique où je me sens plus créative, mais ces phases me procurent beaucoup de plaisir et je vois des opportunités et des idées me venir, que ce soit dans une conversation, en cuisinant, seule ou accompagnée.

7 - Être patient

Les idées fusent parfois dans notre tête, mais les étapes qui mènent à leur concrétisation demandent un véritable travail de patience. Accepter que nous ne sommes pas des machines est essentiel pour ne pas abandonner ses projets en cours de route. 
Pas de panique non plus face à la panne d’inspiration ! Nous ne pouvons pas être constamment en train de créer. Lorsque cela m’arrive, je l’accepte simplement. Mais cela n’a pas toujours été le cas. Bien souvent, je me suis sentie frustrée et contrainte de ne pas pouvoir développer un projet ou un produit par manque de créativité. C’était notamment le cas l’année dernière où je me suis infligée beaucoup de pression. 

Avec du recul, j’ai réalisé qu’il faut comprendre nos besoins à l’instant T. Respirer, vivre et respecter les phases moins créatives, car elles sont très importantes dans le processus de création. 

 8 - Changer ses habitudes

Si la routine a ses bons côtés, changer ses habitudes permet aussi d’éveiller un nouveau regard. Pas besoin de tout chambouler, mais plutôt de se laisser aller à quelques modifications dans son quotidien. Trouver un itinéraire différent pour se rendre au travail ou à l’épicerie, prendre sa pause déjeuner dans un parc plutôt que chez soi ou au sein de l’entreprise, découvrir de nouvelles saveurs dans un restaurant, écouter un podcast motivant plutôt que de la musique, lire quelques pages d’un livre avant de se coucher au lieu d’être sur son téléphone.

Il n’est pas nécessaire que ces changements aient lieu tous les jours, mais plus vous vous plairez à innover, plus vous aurez envie de vous aventurer vers la nouveauté.

9 - Brainstormer

La solitude est une étape souvent indispensable pour créer, mais l’échange avec un collègue ou son entourage est essentiel pour se confronter à la critique et envisager de nouvelles perspectives. Ces discussions sont aussi l’occasion de trouver des solutions à des problèmes, ou de débloquer une panne d’inspiration. 

Ces moments d’échange ou de co-création aident à prendre le recul nécessaire pour éviter de se sentir débordé, surmené et de bloquer ainsi la phase de création. Une pause café, un déjeuner, ou un appel téléphonique... organisez cet instant pour vous ressourcer et vous rassurer.

10 - Suivre un processus de création

Beaucoup d’artistes, artisans, designers ou encore créateurs ont un rituel de création qui leur est propre et qui les guide au fil des étapes. 
Pour ma part, lorsque j'ai l'idée de créer quelque chose, je commence par un brief de ce que j’aimerai faire et une recherche de ce qui existe déjà. Je fais quelques dessins, je cherche des matériaux, des couleurs, et je parle avec mes artisans pour essayer de comprendre la viabilité du projet.

La plupart du temps, mes projets naissent de quelque chose de personnel, que j'ai vécu, ressenti, une chanson, un moment, une personne que j'aime, etc. Il est donc très important pour moi que mes créations soient évocatrices de ces souvenirs.